FNAC ATTACK

A lo largo de esta semana se celebran en la FNAC Triangle de Barcelona una serie de charlas enmarcadas bajo el título de FNAC ATTACK: Conspiranoias y Apocalipsis. Así me gusta, pulsando la actualidad de nuestros zeitgeists. Podrán disfrutar, por ejemplo, de la muy recomendable conferencia ConspiraPOP a cargo de Raúl Sensato. Por lo que a mí respecta, estaré mañana martes, a las 19 horas, en una charla que combina la presentación de Una de Vampiros, novela de Martín Piñol, con un alegre disertar sobre zombis, infectados o monstruos marinos. Repetiré el viernes, a la misma hora, con una charla que se pretende ejemplo de una conspiranoia triunfante: la lanzada en contra de los tebeos en la década de los 50. En la promoción de la FNAC, que les dejo íntegra abajo, no lo explican exactamente así, pero bueno.

FNAC ATTACK: CONSPIRANOIA Y APOCALIPSIS

El mundo se acaba y la Fnac te lo había dicho hace tiempo, pero no prestaste atención. Esta semana volvemos a recordártelo: el Apocalipsis va a llegar, y no hay escapatoria alguna.
Bueno, una sí que hay: venir a escuchar las ponencias de este demente ciclo multitemático. Hablaremos con estudiosos de las conspiranoias, escucharemos a matemáticos explicando la nueva vuelta a lo numeral como dogma de fe, viajaremos en una nave interestelar hacia el cine distópico y de anticipación, entenderemos -de una maldita vez- los mensajes ocultos en canciones reproducidas al revés y, para rematar la semana, nos dirán por qué el cómic se salvó de la quema de “productos culturales nocivos y no recomendables” allá por la década de los cincuenta.

Minchinela (Reflexiones de Repronto), Daniel Ausente (Blog Ausente), Marc Pastor (L'any de la plaga), Martín Piñol (Una de vampiros), Herikberto M.Q (El hombre del traje blanco) y Pablo Muñoz (Alvy Singer), entre otros: todos ellos prometen dar lo mejor en una jornadas demenciales, marcianas, paranoicas y paranoides, científicas y centrífugas. Y centrípetas también. Esto va a doler.

Programación al completo:

Lunes 14
Fnac Attack. Conspiranoia y apocalipsis
La clave está en los números
Charla con Raúl Minchinela, Pablo Muñoz “Alvy Singer” y Joan Gómez, a las 19:00h.


Martes 15
Fnac Attack. Conspiranoia y apocalipsis
“Monstruos S.A.”
Charla con Marc Pastor, Martín Piñol, Herikberto M. Q., y Daniel “Absencito”, a las 19:00h.

Miércoles 16
Fnac Attack. Conspiranoia y apocalipsis
“Distopías de cine: un futuro que ya está aquí”
Charla con Pablo Muñoz “Alvy Singer” y Marc Pastor, a las 19:00h.

Jueves 17
Fnac Attack. Conspiranoia y Apocalipsis
“ConspiraPOP lite. Mensajes ocultos en la música reversible”
Conferencia con Raúl Minchinela “Reflexiones de Repronto”, a las 19:00h.

Viernes 18
Fnac Attack. Conspiranoia y Apocalipsis
“El cómic es el enemigo”
Charla con Daniel “Absencito” y Cels Piñol, a las 19:00h.

Sábado 19
Fnac Attack. Conspiranoia y Apocalipsis
Maratón de cine diatópico: “Metrópolis”, “Rollerball”, “Soylent green”, “hijos de los hombres”, de 12:00h a 21:00h

PIF Y LAS MUJERES

He disfrutado mucho, muchísimo, leyendo El pequeño Christian de Blutch (Norma, 2011). Añoraba esa sensación tan gratificante de tener que interrumpir la lectura para soltar carcajadas al mismo tiempo que deseas cuanto antes volver a zambullirte; y también sentir cierta pena cuando se acaban sus páginas porque querría más y prolongar así el disfrute lector.


En El pequeño Christian el autor galo acude a un género que pese a su condición de lugar transitado suele ser agradecido: los recuerdos de infancia; si a eso añadimos que como lectores nos ponemos en manos de un creador de lo más interesante, pues eso, que dos más dos son cuatro. Blutch se recuerda como un infante (tras su seudónimo se esconde un Christian real) que se enfrenta a la realidad utilizando los tebeos como filtro protector, y más en concreto a través del semanario Pif, que conoció una breve versión española a mediados de los 70, cosa que me ayuda a empatizar un montón con lo narrado: yo también sentía fascinación por el bárbaro Rahan y también se me rompían los gadgets de regalo al poco tiempo. Ese mundo que el Pequeño Christian filtra a través de las viñetas gira alrededor de dos aspectos, uno es regional: la Alsacia, provincia francesa que también fue alemana, gestando así hechos diferenciales, que diríamos ahora. El otro son las mujeres. La pandilla de Christian reniega de ellas como compañeras de juegos, pero el tirón por lo femenino va germinando en su interior con misterio y traición.


Durante la lectura se percibe un giró algo brusco e irrumpe un Blutch más conocido por el lector español, iniciando una reflexión sobre el primer amor adolescente a través no sólo de los sucesos recordados, sino también con la aparición de John Wayne, Steve McQueen o un Marlon Brando (salido de Rebelión a bordo) como invisibles mentores masculinos del niño en su paso hacia la adolescencia. También el blanco y negro da paso al bitono. Googleo al respecto y descubro que el álbum español reúne los dos franceses, a los que separan 10 años (1998 y 2008), precisamente años en los que su autor pasó de ser un historietista dedicado al humor en las páginas de Fluide Glacial a un autor amigo de una instrospección algo abstracta que se deja llevar por la libertad creadora propia de la generación de los Sfar, Blain y demás compañeros deslumbrantes.


Cierro el álbum con tanto gozo que recuerdo que tengo otro Blutch en la ingente pila de lecturas atrasadas. Se trata de Velocidad Moderna, editado por La Cúpula a finales del año pasado. Así que voy directo. Es otra cosa, claro, y el cambio es brusco, pero poco a poco vuelvo a quedar encantado. Aquí me encuentro con una especie de comedia onírica de enredo, con la fascinación por la feminidad como bandera, en la que una chica sufre su peculiar Wonderland burgués perseguida por escritoras histéricas, arañas grandotas, gordos violinistas enamorados, padres sicalípticos y clanes de encapuchados; e incluso un hilarante cameo de Omar Shariff transmutado en masculinidad icónica. Curioso si tenemos en cuenta los actores invitados al tebeo anterior.


Al final del cautivador cotidiano surrealista de Velocidad Moderna se incluye un epílogo en blanco y negro, una aventura marítima a medias, que fortalece una sensación que ha ido creciendo a lo largo de la lectura: el recuerdo de la genial Hypocrite de Jean Claude Forest. Al final, extractos de una entrevista a Blutch que está ahí dando claves, muy bien puesta por La Cúpula, me lo certifican con la mención a Barbarella o a la Paulette de Pichard, es decir, francesitas de tebeo en tránsito aventurero y sensual. El dibujante también habla de la araña que Herge dibujó en La estrella misteriosa (la más absurda de las aventuras de Tintín) y explica que las páginas en blanco y negro del epílogo marítimo son una adaptación de una aventura del Jerry Spring de Jijé (antecedente directo de Blueberry que aquí conocimos en el semanario Spirou), y me doy cuenta de que Blutch sigue interpretando la realidad como El pequeño Christian, con tebeos y fascinado por las féminas.

TECNOLOGIA MODERNA, POPULAR Y SOVIÉTICA

«Техника молодежи», o mejor, Técnica Moderna (o algo parecido) fue el reverso tras el Telón de Acero de revistas como Popular Mechanics o Popular Science. Ya saben, ciencia y la tecnología con vocación de sentido de la maravilla y como nueva fe de la era atómica. En la URSS, más o menos lo mismo, como pueden apreciar de esta galería de portadas seleccionadas de entre las que pueden encontrar aquí. Ordenadas cronológicamente, pueden ustedes apreciar el camino que lleva desde la inventiva militara la alta velocidad pre-perestroika. Retrofuturismo ordenado, vehículos utilitarios, ordenadores para planes quinquenales y belleza, mucha belleza estética para mis amigos camaradas.

LA MUJER SOVIÉTICA

"Las mujeres que saben ofrendar a sus hijos en las guerras patrióticas, velan por su vida y se esfuerzan por encauzar fructíferamente su porvenir en la paz, haciéndose fieles intérpretes de los más caros anhelos de la sociedad al pugnar por la supervivencia y la elevación del ser humano, negándose cada día con mayor entereza a que el hombre sea rebajado hasta convertirse en el peor enemigo del hombre al ser lanzado a las guerras injustas que el imperialismo desata contra los pueblos, incluyendo el suyo propio para hacer sobrevivir un mundo de opresión nacional y explotación social destinado a desaparecer sin remedio.

En la gran experiencia histórica de las últimas décadas, la mujer soviética y las del mundo entero merecen un homenaje especial por su heroísmo al participar en las fábricas, en los .campos, y en otras actividades de la retaguardia durante la segunda guerra mundial y por el estoicismo con que han sabido enfrentar los tiempos más difíciles en la lucha por la liberación nacional de sus pueblos y por su propia emancipación."

Extracto de la revista La Mujer Soviética (19 de febrero de 1965, URSS, castellano en el original)

EL ROBOT DE TESLA

Venía a decirles que Atomic Robo despierta todas mis simpatía como tebeo que es de aventuras y fantaciencia sin mayor pretensión que entretener y divertir. Es evidente que sus responsables, Brian Cleveinger y Scott Wegener, miran de reojo al Hellboy de Mignola, pero dejando a un lado la la oscura ominosidad de éste.

Carl Sagan como científico de acción

Me hace mucha gracia, por ejemplo, que se acuda a un par de referencias que hoy están en lo alto del geekismo científico: Tesla y Carl Sagan. Atomic Robo sería, así, una creación del padre de la corriente alterna, mientras el divulgador científico conocido por su televisivo Cosmos se convierte en compañero de (algunas) aventuras. No son los únicos personajes reales en hacer jugosas apariciones. En la tercera entrega de la edición española (a cargo de Norma), Atomic Robo y la sombra de Más Allá del Tiempo, Charles Fort y Howard Phillip Lovecraft acuden a la mansión de Tesla en busca de ayuda, y es que al bueno del escritor de Providence le salen, literalmente, primigenios con tentáculos de la cabeza. En esta serie es todo así, alegre y despreocupado en su trato con lo pOp, y ni siquiera faltan científicos nazis ejerciendo el mal. Los constantes saltos en el tiempo, esos flashbacks que hoy son recurso narrativo de moda, también ayudan a dar color del asunto y uno se encuentra con rastros steampunk en las aventuras ambientadas a principios del siglo pasado o con esa Segunda Guerra Mundial sólo apta para machotes que nos ha legado la ficción popular.

Lovecraft y Fort en busca de Tesla

Hay otro detalle que me gustaría destacar, por atípico, las historietas de complemento, esas de cuatro o cinco páginas con dibujante invitado que tan a menudo sirven para rellenar plazos de entrega en un tebeo mensual, están hechas con mucho cariño. Son buenas historias cortas que funcionan bien y cumplen con dignidad su condición de complemento extra. Es cierto que Atomic Robo no deja de ser la enésima muestra de un revisionismo pulp cargado de guiños muy presente en la ficción actual, casi un subgénero de moda, pero oigan, yo me lo paso bien durante la lectura y pienso disfrutarlo mientras aguante el tipo.

ANTROPOMORFIA ATÁVICA

Empiezo a leer el maravilloso Frank de Jim Woodring, editado con exquisitez por Fulgencio Pimentel, y de inmediato, sin esfuerzo, me sumerjo con deleite en el insólito mundo de locura cartoon que propone. El protagonista, Frank, es un extraño híbrido animal humanizado que ni es un perro, ni es un gato y ni siquiera un conejo, es un dibujo animado antropomorfo que habita en un paisaje extraño y con sus propias reglas que enseguida haces tuyo como lector, de manera sorprendente siendo, como es, el mundo de los dibujos animados distorsionado de manera sutil y con ánimo, en ocasiones, malsano.

En el universo de Frank hay esqueletos en tinajas que invitan a fiestas de muertos, diablos-duende que fracasan en sus intentos de perversión seguramente porque no hay nada que pervertir ya, gallinas malhumoradas, hombres de mentón sobrehumano, perro guardianes de geometría arábica y cola de gato de Cheshire o un extraño hombre mitad cerdo, mitad troll que está allí para ser humillado y torturado con saña y sin remordimiento. La mayoría de objetos parten en su diseño de las curvas orientales, incluidos los habitáculos que sirven de domicilio a los personajes, habitáculos individuales que también me recuerdan, como concepto, a las casas en que viven los protagonistas de Bob Esponja.

Seguramente, una de las grandezas de Bob Esponja es ser la peúltima versión del delirio, sin duda febril, del dibujo animado antropomórfico. Pero leyendo el Frank de Jim Woodring rememoro, sobre todo, al Waldo de Kim Deitch, protagonista parcial de otro cómic soberbio: El Bulevar de los sueños rotos, aquí editado por La Cúpula. Acudo a la reseña que escribí en su momento y veo que ya expresé allí cosas que venía a escribir hoy. Iba a poner la misma cita inicial, en la que se listan a los primeros gatos de los dibujos animados, y la misma referencia al Martillo Cósmico de Robert Anton Wilson y su idea del duende mescalito como arquetipo atávico que emana de la cultura popular cuando menos te lo esperas, de Peter Pan a Mr. Spock.

Deitch se preguntaba qué fumaban los pioneros de la animación cuando crearon al Gato Felix, al gato que aparecía en los Terrytoons que adaptaban libremente a Esopo o en Oswald Rabbit creado por el gran Ub Iwerks para Disney. Este último, de hecho, nacía del éxito de las Alice Comedies que Disney realizó en la década de los 20 y en las que la niña protagonista (la actriz Virginia Davies) interactuaba con dibujos animados. Miren este Tutubo y déjen fluir la mezcla de inocencia e insania surreal que desprende.

Las Alice Comedies de Disney partían de la creación de Lewis Carroll, engranaje clave en la construcción colectiva de ese universo extraño que son los dibujos animados con animales antropomórficos (funny animals los llaman en Estados Unidos). Y tampoco hay que olvidar las historietas para prensa de los pioneros del cómic. Krazy Kat de Herriman es el ejemplo más evidente, pero no olvidemos a Winsor McCay, quien también hizo algunas de las primeras películas animadas.

No dejo de pensar que una de las más importantes aportaciones del pasado siglo XX fue, precisamente, acabar de dar forma y asentar ese extraño universo que hoy conocemos como el mundo de los dibujos animados. Estaba ahí, en la Alicia de Carrol y las ilustraciones de John Tenniel que la acompañaban, pero también antes, en viejos cuentos y fábulas y en los grabados que los representaban, y si uno escarba descubre que ya los pintaban, a su manera, los hombres primitivos en las cuevas. Sigo buscando animales antropomorfos en la cultura popular de siglos pasados y me topo con aquellos que representan hombres lobos y la intuición da paso a la certeza. En la recreación de animales humanizados hay algo demasiado complejo para ser explicado, un recoveco secreto de nuestra mente, un pasadizo de la imaginación de peligroso recorrido. Así que lo dejo aquí.

TETAS Y SAURIOS EN TRASH ENTRE AMIGOS

Fíjense como ando de tiempo libre que hasta ahora no he podido encontrar un hueco para anunciar, si es que alguien no se ha enterado todavía, que hoy sábado 5 de marzo, en sesión golfa madrileña, Trash Entre Amigos vuelve a la carga en el marco de la 8ª Muestra SyFy de Cine Fantástico. La película es Dinocroc vs. Supergator, una reciente producción de Roger Corman para la televisión, con David Carradine de villano (en uno de sus últimos papeles antes de entrar en el armario) y decenas de jamonas en bikini a punto de ser devoradas por reptiles gigantes. Jim Wynorsky, un currante de la serie bé arremangada, sabe perfectamente lo que piden las plateas populares. Más datos, aquí.

MERMELADAS PSICALÍPTICAS

Una nueva entrega butanera para deleite quienes disfrutan con mi actual desdoblamiento internetero: Compota de Potorro es su contundente título. Muchas gracias a todos los que me estais haciendo llegar aplausos y parabienes respecto a estos textos. Sois la energía que los hace posibles.

SI TUS OJOS TE OFENDEN

Desde hace un par de días tienen a su disposición una nueva entrega de las Reflexiones de Repronto. En esta ocasión lleva por título: Llorar y Llorar. Disfrútenla como merece.

IN TABLOID VERITAS

Hace más de una década, en noviembre del año 2000, Weekly World News ya predecía la situación económica mundial. Así que no se me quejen y despotriquen sobre los tabloides sensacionalistas.